早在秦汉时期，日本、朝鲜已经从中国传入了漆器和髹饰工艺。朝鲜乐浪郡王光、王盱太守墓出土有许多精美漆器，一些漆器上有四川“广汉郡”铭文，证明系从内陆深腹的西蜀传入。

隋唐之交时当日本飞鸟时代（593-710），中国夹纻造像工艺东传，日本佛教文化为之焕然一新；中国末金镂工艺传到日本，成为日本莳绘工艺的嚆矢（图1）。奈良东大寺正仓院藏有中国金银平脱漆琴（图2）、篮胎银平脱漆胡瓶、银平脱八角菱花形镜盒、紫檀嵌螺钿五弦琵琶（图3）等一批极其精美的中国唐代工艺品，日本成为收藏中国唐代工艺品的重镇。据统计，日本收藏中国宋元漆器不下270件，其中不乏工精艺绝的嵌薄螺钿漆器、剔红漆器、剔黑漆器等，数量远过于境内（图4、5）；奈良各寺庙和镰仓国宝馆藏有许多中、日中古时代遗存的木心干漆像与脱空漆像。中国唐、宋文化（618-1279）对于日本奈良时代（710-794）、平安时代（794-1192）、镰仓时代（1192-1333）文化的巨大影响，至今为日本学界宾服和承认。

图1：[唐]以末金镂工艺制作的金银钿装大刀，日本奈良东大寺正仓院藏，选自西川明彦《日本の美术11·正仓院宝物の装饰技法》

图2：[唐]金银平脱漆琴，日本奈良东大寺正仓院藏，选自王朝闻、邓福星编《中国美术史》

图3：[唐]嵌螺钿紫檀五弦琵琶（模造），笔者摄于东京国立博物馆“正仓院的世界”特展

图4：笔者在东京国立博物馆库房观摩南宋楼阁人物剔黑漆盆

图5：[南宋]莲瓣形嵌螺钿楼阁人物纹漆奁，日本永青文库藏，选自根津美术馆《宋元の美》

唐朝时当朝鲜半岛的统一新罗时代（676～935），中国金银平脱和嵌螺钿工艺传往半岛，其博大清新、繁花似锦的装饰风格也在半岛落地生根，出使高丽的宋朝副使徐竞在《宣和奉使高丽图经》记载，新罗“螺钿之工细密可贵”，“骑兵所乘鞍鞯极精巧，螺钿为鞍”。高丽时代（918～1392），螺钿平脱成为半岛漆器的主要装饰工艺，中国金属釦工艺、嵌螺钿和嵌铜丝工艺被并用在半岛螺钿漆器之上，形成半岛螺钿漆器细密精巧的装饰风格和牡丹卷草之类的花纹程式。朝鲜时代（1392～1910），半岛螺钿漆器走向了国风化。

明代，日本莳绘工艺传入中国，中国漆工使用金银箔粉的技术因此而有质的跨越。史籍记，天顺间杨埙制泥金画漆，“以五色金钿并施，不止旧法纯用金也，故物色各称，天真烂然，倭人见之亦齚指称叹，以为不可及”，“漂霞、砂金、蜔嵌、堆漆等制，亦以新安方信川制为佳”（[明]高濂《遵生八笺·燕闲清赏笺上》），“近之仿效倭器若吴中蒋回回者，制度造法，极善模拟，用铅钤口。金银花片，蜔嵌树石，泥金描彩，种种克肖，人亦称佳”（引处同上）。

康熙二十三年(1684年)开放海禁，准许中国人出洋经商，加之东印度公司开辟了欧洲通往东方的直接商道，中国漆器作为商品流向西方，欧洲掀起了一股漆器热，欧洲人把中国款彩漆屏风改装在罗可可家具上，巴黎卢浮宫、伦敦维多利亚艾伯特博物馆等各有收藏，法国、德国、英国、荷兰、意大利、比利时等国用虫胶漆仿制漆器，最初的制品风格都脱胎于中国漆器，法国洛可可家具造型优美，装饰华丽，做工精巧，其明显的宫廷气质不乏清代漆器的影响，洛可可艺术又反转过来影响清代工艺美术，以至日本学者称“洛可可式”为“中国一法国式”。天然漆髹饰工艺没有能够在西方生根发芽，不仅因为现代工业在西方的兴起，更因为西方缺少天然漆资源，缺少天然漆髹饰工艺生根发芽的土壤。一部天然漆髹饰工艺史，主要由东亚中、日、韩三国书写，日、韩漆器髹饰工艺是中华漆器髹饰工艺大树上衍生出的花叶，中国漆器髹饰工艺体系博大，日本莳绘工艺体系精深，韩国螺钿平脱技艺精湛。全世界学者对亚洲漆艺文化的研究，都以东亚漆器髹饰工艺为依据。

近代，以大陆李芝卿与沈福文、台湾陈火庆与王清霜等为先端，中国漆艺家纷纷负笈东渡（图6、7）、一大批漆艺家接踵其后，黄丽淑、祝重华、周剑石、孙苗、冯小娜等先后往日、韩学习髹饰工艺，日本高莳绘、平莳绘、肉合莳绘、色粉莳绘、消粉莳绘等工艺及韩国螺钿工艺全面传入了中国，青岛姑娘孙苗将日本莳绘的看家本领“本莳绘”学到了足可乱真（图8）。福州漆艺家郑益坤学习东邻“重ね研切莳绘”，首创金属箔粉罩透明漆研绘工艺，用廉价的金属箔粉营造出远胜日本昂贵金丸粉莳绘的视觉美。

图6：[现代]肉合莳绘蝉纹瓶，作者并供图者：重庆沈福文

图7：[现代]平莳绘漆花瓶，作者：南投王清霜，笔者摄于南投王宅

图8：[现代]本莳绘漆箱盒，作者并供图者：青岛孙苗

信息化时代，交通日趋便捷，国家间漆艺交流、漆艺家互访等活动日益频繁。1986年，“首届中国漆画展”在中国美术馆展出之后，移地前莫斯科博物馆、列宁格勒博物馆展出。2008年，中国工艺美术学会漆艺专业委员会组织“中国漆艺代表团”，往东京参加“国际箸文化讲演会”、“国际漆艺教育研讨会”以后，参观“增村纪一郎漆艺作品展”（图9）并往长野参观“高桥节郎漆艺暨绘画作品展”，往漆器之町木曾等多个漆器产地考察。2008年迄今，共派出四回考察团前往日本并与东京艺术大学、京都艺术大学漆艺家开展文化交流。2012年秋，“世界女漆艺家作品飨宴展”在日本巡回展出，中方漆艺家往东京、京都、轮岛、金沢等漆器产地考察（图10）。艺术史论家长北四度赴日本考察博物馆及漆器产地，两度赴韩国考察博物馆及漆器产地并应邀参加“原州漆文化振兴”系列活动（图11）。2017年4月，德国明斯特美术馆邀请全球五所大学40多位师生前往德国进行为期四天的漆艺交流，广州美术学院漆艺专业、中国美术学院漆艺专业师生各携展品前往参加。日、韩漆艺家如大西长利、三田村有纯、金圣洙、郑解朝、金雪等，多次携带作品前来中国参加联展。日本宇都宫大学松岛樱子教授策划“亚洲漆工艺交流活动”，2017年，中方十余人前往缅甸参与亚洲漆工艺交流（图12）；2018年，亚洲含日、韩漆艺家齐聚中国。“亚洲漆工艺交流活动”现已成为一年一度的定例。

图9：中国漆艺代表团成员与日本人间国宝增村纪一郎先生合影（2008）

图10：世界女漆艺家齐聚日本漆艺家铃木夫也先生工坊（2012）

图11：应邀参加“原州漆文化振兴”系列活动（2016）

图12：缅甸亚洲漆工艺交流项目中国代表团（2017）

随着中华文化影响力的扩大，当代，全世界各大学、各文物研究部门或有华人任职，或有外籍学者汉语娴熟。华人如：美国大都会博物馆亚洲部主任屈志仁先生和陆鹏亮先生、美国旧金山亚洲艺术博物馆馆长许杰先生和研究员贺利先生、旧金山亚洲美术馆司马章先生、英国维多利亚艾尔伯特博物馆中国部陆于平先生、刘明倩先生、宋明伟先生、李晓欣女史与东京国立博物馆赵玉萍女史等。汉语娴熟的外籍漆器专家如：德国海得堡大学东亚美术系教授罗梅（MargaretePruech）女史、韩国民族美术人协会会长李宗宪先生、日本东京国立文化财研究员小林公治先生、日本富山大学艺术文化学教授山田真一先生等。他们往来于境内外，为东亚漆艺文化的交流与发展做出了贡献。

今天的日本，漆器成为平民于特殊日子使用的高级礼仪用品，全国有22个日本政府指定的传统漆器产地，东京艺术大学美术学部、京都艺术大学美术学部有漆艺系，金沢美术工艺大学有漆工科，漆器研究与教习机构有：石川县轮岛漆艺技术研修所、金沢卯辰山工艺工房、木曾漆器学院、香川县漆艺研究所、会津漆器技术训练学校等。今天，南韩大田培材大学有漆艺系，首尔东方大学院、大邱造型艺术大学、汉城淑明女子学院、釜山新罗大学校、庆山造型大学各有漆造型学科或研究生教育，统营有漆美术馆。

而在漆艺的故乡中国，各地形成了保护非物质文化遗产的热潮，林林总总的原产地漆器髹饰工艺进入了各级“非物质文化遗产保护目录”，漆器艺人社会待遇空前提高，创造热情被空前激发。与此同时，漆艺进入了各高等院校。高等院校与漆艺企业联手，举办各种漆艺培训班，使天然漆髹饰技艺广为流传，其中的某些技法正在普及。“非遗”传承人特别是年轻的“非遗”传承人，往往不再满足于子承父业，也不再愿意如《髹饰录》批评的“独巧不传” 也就是夜郎自大守着一技之长秘不传人，而是扎根在研究机构或企业，出入科班学习，进出于省内省外境内境外，广开眼界。因此，他们能够真正理解传统，尊重传统，化用传统，从传统中汲取养分，拿来形成自己的创作个性。

随着人们生态意识的自觉，越来越多的人认识到：天然漆漆器耐得千百年保存，化工涂料对从业者身体造成伤害，从而自觉地选择天然漆制造的手工艺术品，疏远化工涂料批量制品。在世界各国重视文化遗产的新形势下，中国漆器髹饰工艺正焕发出新的生机与活力。

作者简介

长北，东南大学艺术学院教授，江苏省文史研究馆馆员，中国工艺美术学会漆文化艺术专业委员会名誉主任，漆艺传承发展联盟学术委员会副主任委员，清华大学传统工艺研究室、成都大学传统工艺研究院聘任学术委员，浙江省博物馆聘任专家。