观点 | 潘鲁生:振兴传统工艺 促进团结进步
时间:1970-01-01 来源: 中国工艺美术学会 浏览量:
63 分享:
日前,第五次中央民族工作会议召开,习近平总书记发表的重要讲话,是做好新时代民族工作的根本遵循。在文化领域抓好落实,我们要深刻把握铸牢中华民族共同体意识的“纲”,使文化成为促进团结、助力发展的有机力量。其中,传统工艺振兴是一个重要抓手。振兴传统工艺、民族工艺,传承发展中华民族共同体意识的历史文化载体、情感精神纽带,激发民族地区的文化生产、物质生产活力,具有重要意义。
中华民族共同体是各族人民在长期历史发展中形成的,传统工艺是重要的见证和载体,体现了中华各民族文明成果的交流融会。比如,在汉代,北方民族的器用杂物、乐器歌舞“京都贵戚皆竞为之”(司马彪《续汉书·五行志》);魏晋南北朝时期,雕刻建筑工艺兼容并包,敦煌石窟、云冈石窟、克孜尔千佛洞等是各族艺术家和劳动人民的共同创造。历史上,中华各民族之间还通过丝绸之路、马绢互市、茶马古道等进行经济和文化往来,建立了“你中有我、我中有你”的共同的物质基础、价值追求、身份认同,建立了共有的精神家园。
当前,一系列民族地区的传统工艺纳入了国家非物质文化遗产的保护名录,作为重要的文化传统、历史遗产加以保护和传承。事实上,当我们保护和传承侗族木构建筑、苗寨吊脚楼、蒙古包、哈萨克族毡房、撒拉族篱笆楼、藏族碉楼等营造技艺的时候,就是在保护中华民族丰富多彩的建筑营造文化,保护各民族共同生产生活、交流创造的文化景观、生活历史和记忆。当我们保护和传承苗族蜡染、白族扎染、维吾尔族花毡及印花布织染、加牙藏族织毯以及侗锦织造、苗族织锦、傣族织锦、枫香印染、新疆维吾尔族艾德莱斯绸织染、鄂伦春族狍皮制作等技艺时,也是在保护中华民族多姿多彩的织造与服饰文化,保护各民族巧手匠心的创造力和美好风貌。这正是中华民族共同体的生活图景、精神风貌,是我们共有的物质形态、历史记忆,是生动、有形、瑰丽多彩的文化基础。
文化是中华民族共同体的灵魂,是中华民族共同体最深层次、最主要的内在纽带,既有思想意识、理想愿望等隐性形态,也通过日常的衣、食、住、行、用和节日礼仪、文学艺术等显性的形态承载和表现。传统工艺是一种显性形态,既是历史上人们重要的生计手段,也应用于生活日用、节日民俗、装饰审美之中,是维系情感的文化纽带。民俗传统、节日活动以及传统建筑、艺术表演,往往与传统工艺的应用相联系。正如赫哲族鱼皮、黎族树皮布、蒙古族马具、彝族漆器髹饰等技艺,民族特色的材料、工艺、样式等往往成为民族文化活动的物质和艺术表达,并形成了将人与之生养的土地联系在一起的强大力量。传统工艺中包含典型的民族文化符号、凝练的集体记忆图式、约定俗成的文化寓意等,长期发展而来,是表达思想观念、习俗传统、审美意趣和人文情感的意象化途径。
保护和传承发展好传统工艺,有助于通过造物、审美及日用把中华民族共同体意识熔铸成民族精神坐标,凸显各民族共享的中华文化符号与中华民族形象的象征性作用,激发各族儿女对共有历史记忆的回望和对文化同源性的体认,增强中华民族共同体成员的身份认同。从而在文化传承、工艺实践中构筑中华民族共有精神家园,形成人心凝聚、团结奋进的强大精神力量。民族地区是传统工艺资源的富集地,振兴传统工艺有助于民族地区立足资源禀赋、发展条件和比较优势,提升自我发展能力,促进乡村振兴和共同富裕,增强各族群众获得感、幸福感、安全感。以民族地区的银饰银器制作和刺绣工艺为例,有“苗银”“傣银”“藏银”“羌银”等丰富的民族特色质材和工艺传统,具有广阔、多样的市场空间;有“彝绣”“苗绣”“侗绣”“羌绣”等体现民族风情的民族刺绣技艺,广泛应用于旅游纪念品、文创产品以及生活日用品的生产之中,从而将工艺文化的资源优势转化成为产业发展优势。又如藏区的唐卡绘制工艺,既带动了文化传承,也开拓了相关文化艺术市场,促进了当地群众的就业创业。民族地区的特色工艺文化还可与文化旅游相结合,发展文旅产业。比如湘西凤凰古城、云南丽江古城和贵州西江千户苗寨等富有工艺特色的建筑聚落,成为文旅经济发展的历史文化基础。凤凰县发挥服饰和银饰工艺特色,创办“苗族服饰银饰节”,展示苗族文化,成为文旅结合的节日。
各民族亲如一家,共同团结进步。民族地区有丰富的传统工艺资源,包含历史文化,融入特色建筑,展现民风民俗,有着日用、欣赏、礼仪等丰富形态。探索其在现代化进程中传承发展的时代规律和实现路径,把握创意产业、文旅市场的发展机遇,以符合文化创作生产的规律加以发展、振兴,能够有效带动当地群众就业创业、发展经济、文化致富,以助力实现共同富裕,铸牢中华民族共同体意识。转载于:人民政协网,作者为全国政协委员、中国文联副主席、中国民间文艺家协会主席、山东工艺美术学院院长潘鲁生