当代工艺美术的发展总体上呈现出在低谷中求生存、重新洗牌、深度调整与转型的发展态势，面临速度更快、力度更大、维度更广的挑战。受全球疫情和经贸形势不确定因素的影响，在2020年两会《政府工作报告》中，“六稳”、“六保”成为全年的工作重点，强调稳住经济基本盘的底线，特别是稳定就业成为政府工作的重中之重。在不景气的市场环境下，对于以大师工坊为代表的工艺美术小微企业而言，其应对风险的能力薄弱。政府的减负减税效果有限，最终还要看企业自身的抗压能力，因此今年工艺美术行业必然面临重新洗牌。在新形势的挑战中，多集中县镇的工艺美术产业开始发挥自身能带动就业的优势。通过带徒授艺或进校园培养更多人才，以政府补贴减轻经营压力。在疫情持续蔓延的情况下，拉动内需消费成为经济增长的核心，随着文化旅游消费在众多消费行业中所占比重越来越大，工艺美术在扩大内需的市场中发挥着越来越重要的价值作用，以文创的形式与人民生活密切相关。同时随着政府对既促进消费惠民又调整经济结构的“两新一重”的支持力度持续加大，传统以线下社交圈子为主的工艺美术的消费市场今年也面临新的变化，开始转向新型线上销售模式。特别是疫情的爆发，更加速了工艺美术产业依托信息网络发展的新基建模式，向“互联网+”升级转型。通过采用新型线上销售模式、创造新品类、提高审美品位、重视人才培养，工艺美术才能抓住新生代消费圈。在当前艺术品交易市场持续下跌的局面下，借助新基建的新模式与新思路将成为工艺美术产业发展的必经之路。

热点一：发展工艺美术的线上传播与销售，关键词是“线上”。

突如其来的疫情虽然重创了线下经济，但同时也倒逼企业快速转向线上，从而带来线上经济大爆发。以“短视频+网络直播”为主的线上新形式，促使手艺人逐渐转型，重新布局线上经济，成为整个工艺美术产业发展的主旋律。通过各大电商平台、社交平台，越来越多的手艺人开始通过直播带货的新型线上销售模式，突破地域限制，获取新的客源，提高销售量。手艺人在直播中不仅可以展示相关制作技艺，吸引众多客户，更能为发扬传统文化作出贡献。通过线上传播与销售的新形式，拉近了年轻人和传统工艺美术之间的距离，工艺美术走入更多民众的日常生活中，吸引了社会的广泛关注。

图 央视“把非遗带回家“手工艺直播带货节目

疫情的冲击，推动工艺美术实体店面加速向电商转型，工艺美术的电商转型之路逐渐明晰起来。即适合中低端市场定位，适合线上直播，适合在线拍卖，适合日常生活，发展空间前景广阔。实现工艺美术电商之路的重要方式即要在产量上实现标准化规模化，价格上实现亲民化，口碑声誉上实现品牌化，产品设计上实现审美现代化。在2020年疫情之后，在传统以国大师个人品牌为主的线下销售渠道外，一种“线上电商+线下消费体验店”的新型零售模式逐渐开启，与传统销售模式形成更加多样性的经济形态。在线下消费体验遭受疫情冲击时，线上模式可使手艺人更好的抗御风险。通过直播带动人气，将观众转化为目标客户，从而缓解经营压力。同时线上直播可放大工艺美术不可复制性的独创优势，带动活跃气氛，为生活增添欢乐色彩。

很多工艺美术展览除了采取“线上售票”、“线上预约”等线上服务外，还增加了线上游览、线上直播等线上服务模式。具有地域文化特色的工艺美术开始与旅游资源深度结合，融入文旅进行特色文创的开发。

疫情的持续不断使工艺美术的交易大幅下滑，消费订单锐减，发展持续疲软，也推动市场洗牌加速。面对艰难，手艺人在疫情中开始挖掘自身优势，采取线上直播带货、网络电商等新型销售方式，展现工艺美术的魅力亮点，以应对危机和挑战，使工艺美术在网络直播中的新亮点。工艺美术线上经济与线下经济开始融合，手艺人积极学习新技术，逐渐熟练运用抖音、B站、小红书、快手等软件，开始线下线上“两条腿”走路，摆脱单一的营销渠道，从而具备更强的抗风险能力。在5G、AR、VR、远程服务等新技术面前，工艺美术将被不断挖掘出新的经济增长点，迎来更多的发展机会。

热点二：年轻一代手艺人以新的面貌崭露头角，关键词是“90后”。

随着2020年九零后步入而立之年，他们在工艺美术圈的活跃表现有目共睹，在很多大小活动展览中出现了这些年轻面孔。九零后工坊主、九零后手工艺设计师、九零后非遗传承人、九零后品牌运营者、九零后潮玩达人、九零后技艺偶像......他们开始深入到工艺美术行业的各个链条中，成为工艺美术的先行者，发动创新精神与时尚敏锐度，为工艺美术找到更青春时尚的“玩法”。

这些追求时尚潮流的年轻人，他们肯于花大量时间磨炼技艺，在工艺美术中注入流行时尚元素与时代热点，通过将传统手工艺与现代设计相结合，使工艺美术的品质更加精致，造型形式更加现代，在审美上贴近日常生活，焕发出持久的活力。在这些九零后看来，工艺美术的创新，在继承传统脉络下，要展现当代人的生活状态与时代新生事物。他们普遍受教育程度较高，在学习技艺的同时，能够跟随师父参加展演授课，辅助传习授艺，同时创建运营工艺美术的新媒体平台，不定期推送视频文章，努力为工艺美术进行宣传推广。虽然相较于高速发展的社会，传统工艺美术有些滞后，但依然有越来越多的九零后新生力量涌入到工艺美术圈。

在时代的浪潮面前，这些后浪们一方面追逐新科技潮流，积极吸取轻松有趣的时代热点，通过新媒体传播平台，不断刷新人们对工艺美术的固有定义，一方面热衷实践传统手工技艺。也身体力行购买有传统文化内涵的工艺美术，以自己的方式和跟传统工艺美术对话，不断开拓工艺美术传承与发展的新方式。工艺美术需要更多的年轻人关注参与，九零后作为新生力量，为传统技艺发声，致敬匠人匠心，对传统技艺进行年轻化表达，推进工艺美术的传承与创新。

热点三：发展工艺美术的地摊经济，关键词是“地摊”。

同时地摊经济与我国工艺美术行业以特色产品、弱品牌、小微企业为主的形态相适。工艺美术手工制作的特性使其更适于介入到体验互动中，提供面对面销售体验的地摊经济恰好满足工艺美术的这种特性。手艺人通过“练摊”一边销售作品，一边展示技艺，使消费者在切身体验中感受到手工艺的温度。发展工艺美术的地摊经济可以成为传统线下店面销售与线上销售的合理补充，为手艺术人增收创收。地摊经济尽管看起来不够“高端”，但是确实可以有效解决手工艺人在疫情后所面临的困境。

当越来越多的手艺人加入“地摊经济”，工艺美术也将会转向特色化、规模化、规范化，更加具有地域文化特色。以历史名城、非遗街区、文博展馆为依托发展起来的工艺美术地摊经济，可实现工艺美术与文旅的深度融合。特别是面对我国众多低收入群体的社会现实，发展工艺美术的地摊经济对手艺人而言，既意义深远，又充满机遇。

热点四：设计上重视具有典型中国风格的潮流款式，关键词是“国潮”。

今年以来，工艺美术频频以国风国潮、手艺匠心等具有中国民族特色的面貌出现，愈发受到年轻人的青睐。传统工艺美术产业重视艺术和工艺，轻视日用和美术的理念，在日益扩大的内需市场下将难以持续，面临淘汰和库存积压的风险，最终不得不贱价亏本销售。国潮现象推动了工艺美术的传承与创新，推动产业升级与人才培养，激发工艺美术挖掘自身的民族审美进行技艺传承与设计创新。让具有中国风格的创意设计提升大众生活品质。也促进了传统工艺与现代创意设计的结合，工艺美术借助“传统工艺+现代设计+互联网”的新模式走向现代生活，重塑发展格局。

国潮使工艺美术与传统文脉对接，实现对商品与文化属性的超越，在社会公共文化中发挥越来越重要的公益性价值，承担更多的社会责任。众多取自传统文化的IP走红，使工艺美术开始借助文化IP和文化创意设计等手段形成国潮，更加明确创意设计与审美理念，实现向文创产业转型。又为工艺美术实现企业化、产业化的转型升级提供新的路径。

热点五：开发销售上更加注重品类创新，关键词是“突破”。

在产能过剩，需求难以被定义的时代，年轻一代的消费者越来越看重产品的体验需求和产品形象，产品的口碑胜于品牌的宣传推广。这对很多经过时间考验，已建立品牌声誉的传统工艺美术带来巨大挑战。今年以来，工艺美术中出现了一些全新的品类，如刺绣口罩，漆艺按摩仪，青瓷咖啡杯，陶瓷盲盒，夏布瑜伽服，这些新品类在很多传统工艺美术中未曾有过。虽然涉及非常小的品类领域，但却在工艺圈中走红流行，赢得数量可观的消费者，形成一定的品牌效应。由此可见在工艺美术中进行品类创新是树立品牌形象的新路径。这些创新品类也许创新性很小，但在时尚美观的设计下十分注重消费者的感受体验，因此形成了新的品牌优势。如陶瓷在工艺美术是一个从业人员众多的行业，若要在其中脱颖而出，则需要进行品类创新。各种区域的陶瓷不尽相同，以区域、装饰、功能区分品类可以产生很多全新的品类。通过专注于一种品类的研发，将技艺创新做到极致。一些创办几年的工艺美术工坊在电商直播中做到了销量第一名的佳绩，在短期内吸引了众多消费者。由此可见，在工艺美术饱和产能过剩的市场中，进行品类创新可以形成新的突破。

图 法斗犬手办潮玩陶瓷

工艺美术的品类创新在今年体现出一种返祖的特征，即在审美上体现出对安全、健康、养生、环保元素的重视，此也符合消费者在疫情时期的需求变化。在传播渠道上传统工艺美术消费品市场也在发生着返祖的变化，在传播上更加注重通过社交圈层、私域流量运营和会员上扩大影响力。

在公共空间场域的众多工艺美术品类中，能真正引起消费者关注的工艺品类才能热销。在个人消费主义时代下，特别是越来越多中产阶级崛起，消费者个人的需求意愿成为工艺美术品类创新的基石，一切都围绕着消费者个人多重需求进行。

借助线下商业空间优势和多领域的相互补充，由此出现了具有竞争力的工艺美术实体店，在品类上更加广泛多元，通过跨界合作、智慧零售、商业美学等升级迭代的方式形成新的工艺美术产品和品牌。这些品类创新的工艺美术实体店利用新技术和新场景，为消费者带来更多时尚感与体验感，形成强体验高颜值的实体空间，成为工艺美术行业的新亮点。品类创新使消费者对这些工艺美术品牌的接受程度也逐渐上升，赋予了工艺美术实体门店更多的可能性，促进工艺美术品牌的发展。

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作者简介

林岩，博士，中国艺术研究院工艺美术研究所副研究员，研究方向为工艺史论与传统工艺的当代转换。国家艺术基金青年艺术创作人才工艺美术项目负责人，参与国家重大课题《城镇化进程民族传统美术的发展现状研究》。